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今回は上半期の映画総評の結果を受けて、思うところを書いていきます。
▽続きを読む▽
「邦画ブーム」以降、興業・質共に邦画が洋画を凌駕し続けていたここ数年であった。が、そうの傾向もどうやら昨年で終了してしまったようだ。
洋画に関しては、毎度の如く「トランスフォーマー リベンジ」「DRAGONBALL EVOLUTION」等、一部救いようのない作品があるにはあったが、「グラントリノ」「チェンジリング」「スラムドッグミリオネア」「ベンジャミン・バトンの数奇な運命」等々、ここ何年に及び低迷ぶりが嘘であるかのように、非常に素晴らしい作品を見受けることができた。
しかし、一方邦画の方は、それなりに評価した作品はあったものの、何らかしらの問題を抱えていたり鑑賞者を選ぶ作りになっていたりする作品ばかりであり、宮崎あおいによる強烈補正が発動した「少年メリケンサック」以外、万人にお勧めしたい良作（８０点以上の作品）はついぞなかった・・・。それだけでなく、実際問題「ヒットした」と言える作品が殆どなく、興行的にも失敗していることに、より状況の深刻さを見て取れてならない。
まあ、そうなってしまった理由は以前から何度も言ってきたように、「TVドラマ作品の安易な映画化」「人気小説・コミックの安易な映画化」の２つに尽きる。「群青」「恋極星」「ひぐらしのなく頃に」はそれが極まって出た駄作であったが、程度こそこの３作に及ばないものの、上半期の殆どの作品が上記３作品と同様の問題を抱えており、ほんと観ていてうんざりさせられただけだった。
上記安易な制作理念と、話題性重視で実力・魅力に欠ける俳優の安易な起用による弊害が来るところまで来てしまったと言わざるを得ない。
今のTVドラマも含め、作り手が根本的に性根を入れ代えない限り、質の低下はますます進行することになるだろう。今年に入ってから映画・ドラマ共の質の低下は、もはや常軌を逸している。ドラマウォッチャーを自認してきたこの私でさえ、観るものがなくて困ってしまうぐらいなのだから・・・。
実際問題、視聴率の低迷もかつてでは考えられなかったレベルになってしまっている。だからこその安易な手法への逃避はますます自分たちを追い詰めてしまうことに何故気付かないのだろうか・・・。
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| 2009/07/04 21:39｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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「ディア・ドクター」を観ておりませんが、上半期の総評を行います。
●最優秀邦画作品賞
●最優秀主演男優賞
●最優秀主演女優賞
●最優秀助演男優賞
●最優秀助演女優賞
●最優秀製作者賞
●管理人特別賞
●最低劣映画賞邦画部門賞
●最低劣男優賞
●最低劣女優賞
●期待はずれ賞
●最低劣製作者賞（監督や脚本家など・・・）
尚、複数の作品に出演している俳優が各賞に選出された場合、その選出の決め手となった作品があればそれタイトルを太字で表記します。
▽続きを読む▽
●最優秀邦画作品賞
・少年メリケンサック
●最優秀主演男優賞
・堺雅人（「ジェネラル・ルージュの凱旋」）
・大森南（「ハゲタカ」）
・浅野忠信（「劔岳 点の記」）
●最優秀主演女優賞
・宮崎あおい（「少年メリケンサック」）
・檀れい（「感染列島」）
・松山愛里（「ひぐらしのなく頃に 誓」）
・北乃きい（「ハルフウェイ」）
・麻生久美子（「おとなり」）
●最優秀助演男優賞
・生瀬勝久（「ヤッターマン」）
・玉山鉄二（「ハゲタカ」）
●最優秀助演女優賞
・木南晴夏（「２０世紀少年 第二章」）
●最優秀製作者賞
・該当者なし
●管理人特別賞
・マイコ（「カフーを待ちわびて」）
・木南晴夏（「２０世紀少年 第二章」）
●最低劣映画賞邦画部門賞
・群青〜愛が沈んだ日
・恋極星
・レインフォール〜雨の牙
・ひぐらしのなく頃に 誓
●最低劣男優賞
・ゲイリー・オールドマン（「レインフォール〜雨の牙」）
・松田龍平（「劔岳 点の記」）
●最低劣女優賞
・長谷川京子（「レインフォール〜雨の牙」）
・長澤まさみ（「群青〜愛が沈んだ日」）
●期待はずれ賞
・群青〜愛が沈んだ日
・劔岳 点の記
●最低劣製作者賞（監督や脚本家など・・・）
・中川陽介（「群青〜愛が沈んだ日」
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| 2009/07/01 21:35｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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当ブログ最後の洋画各賞発表になります。選出項目は毎度同じく
●最優秀洋画作品賞
●最優秀主演男優賞
●最優秀主演女優賞
●最優秀助演男優賞
●最優秀助演女優賞
●最優秀製作者賞
●最低劣映画賞洋画部門
●最低劣男優賞
●最低劣女優賞
●期待はずれ賞
●最低劣製作者賞
と致します。発表は後ほど
▽続きを読む▽
●最優秀洋画作品賞
チョコレート・ファイター
グラントリノ
スラムドッグ＄ミリオネア
●最優秀主演男優賞
チャン・フォンイー（レッドクリフPart２）
●最優秀主演女優賞
ジー・ジャー（「チョコレート・ファイター」）
林志玲（「レッドクリフPart２」）
アンジョリーナ・ジョリー（「チェンジリング」）
●最優秀助演男優賞
ジョン・マルコヴィッチ（「チェンジリング」）
●最優秀助演女優賞
ケイト・ブランシェット（「ベンジャミン・バトンの数奇な人生」）
ヴィッキーチャオ（「レッドクリフPart２」）
●最優秀製作者賞
クリント・イーストウッド（「グラントリノ」「チェンジリング」）
●最低劣映画賞洋画部門
「トランスフォーマー リベンジ」
「DRAGONBALL EVOLUTION」
●最低劣男優賞
ニール・マクノドー（「ストリート・ファイター レジェンド・オブ・チュンリー」）
タブー（「ストリート・ファイター レジェンド・オブ・チュンリー」）
ジュン・パーク（DRAGONBALL EVOLUTION」）
●最低劣女優賞
該当者なし
●期待はずれ賞
「チェ・ゲバラ」シリーズ
●最低劣製作者賞
マイケル・ベイ／スティーブン・スピルバーグ（「トランスフォーマー・リベンジ」）
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| 2009/06/26 23:28｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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最終更新シリーズ、今回から上半期映画総評を行います。まずは、備忘録を兼ねた今年上半期の鑑賞作品リストを公開します。
（＊斜体表記は昨年の映画で今年鑑賞した作品。リストには記載しますが、各賞選出対象にはしません。また、今月鑑賞予定作品は赤字表記にいたします。）
尚今回は、未レビュー作品が多いこともあり、映画名の横に評価点を併記します。
▽続きを読む▽
●洋画
・地球が静止する日 ０点
・チェ ゲバラ ２８歳の革命 ７５点
・チェ ゲバラ ３９歳別れの手紙 ５０点 （シリーズ通して５５点）
・００７ 慰めの報酬 ６５点
・ベンジャミン バトンの数奇な人生 ８０点
・ストリートファイター レジェンド・オブ・チュンリー ４５点
・ハイスクールミュージカル ザ・ムービー ７５点
・チェンジリング ９０点
・DRAGONBALL EVOLUTION ２０点
・ダイアナの選択 ７０点
・トワイライト ８０点
・ザ バンク ７０点
・ワルキューレ ７０点
・レッドクリフ Part２ ７５点
・スラムドッグ＄ミリオネア ９０点
・グラントリノ ９５点
・１７アゲイン ８５点
・チョコレートファイター ９５点
・ターミネーター４ ４５点
・トランスフォーマー リベンジ ０点
●邦画
・感染列島 ７５点
・２０世紀少年 第二章 ６５点
・少年メリケンサック １００点
・ハルフウェイ ７５点
・罪とか罰とか ４５点
・カフーを待ちわびて ７０点
・ヤッターマン ７５点
・ジェネラルルージュの凱旋 ７０点
・相棒 ６０点
・名探偵コナン 漆黒の追跡者 ６５点
・レインフォール〜雨の牙 ４０点
・恋極星 ４０点
・おっぱいバレー ７０点
・ひぐらしのなく頃に 誓 ３０点
・おとなり ８０点
・ハゲタカ ６５点
・真夏のオリオン ７０点
・劔岳 点の記 ７０点
・群青〜愛が沈んだ日
・ディア ドクター
洋画１９本（内アジア映画２本）、邦画２０本（内アニメ１本、鑑賞予定作品２本）、の計３９本（「地球が〜」は除く）
いずれ、総評に記載する予定ですが、（今現在時点での感想）今年の上半期に関しては、物凄く久しぶりにここ数年の「邦高洋低」の流れを払しょくする、洋画圧倒的上位の結果になったと思います。洋画は非常に優れた傑作があった一方、邦画に関しては、強烈なあおい様補正が入っている「少年メリケンサック」は別にして傑作が皆無でありました。万人にお勧め出来る作品はなかったと思います。
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| 2009/06/26 23:24｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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・評価：４５点（１００点満点採点で）
（別シリーズとして観る度量がなければ、酷評一直線）
個人的には「２」で終わっていると思っているこのシリーズ。よって、大して期待せずに観たのだが、事前の認識を払しょくするような傑作ではなかったと思う。いや、正直に言って面白くなかった。
▽続きを読む▽
ＣＧを駆使したロボットＶＳ人間のバトルシーンは非常に見ごたえがあり、流石アメリカの映画と思わせてくれる。また、「このシリーズ」に対する監督の愛や造詣の深さを感じ取れる、あんなシーンやこんなシーンの数々は、このシリーズの１・２作目が好きだった人にとって大いに楽しめることうけあいだろう。
しっかし、従来の同種作品同様、本来は続編がなかったであろう作品の続編を作ったことの弊害を払しょくできておらず、アクションシーンやバトル場面の出来の良さに反して、ストーリー面や設定面ではかなりグタグタ、スカスカの内容。上記あるように、監督の「ターミネーター」シリーズに対する愛を感じ取れるのに、一方でそのことに明らかに矛盾する意味不明・理解不能な点も多い。
単に自分の理解力が足らないだけなのかもしれないが、当初の舞台である２０２９年よりずっと前の「未来」であり、且つジョンの父親であるが作品の基本設定が故にジョンよりはるかに年下で、「４」の時代においてもまだ子供に毛が生えた程度のカイル・リースが何故「スカイネット」の最重要抹殺対象となっているのか・・・。理解に苦しむ。
そして、致命的なのが、今回主役であるはずのジョンよりはるかに目立ったマーカスの存在。作品に新鮮さや新要素をもたらさんがために登場させたのは明々白々だけれど、これがかなり？？？なのだ。
この者、はっきりいって凄いのである。ネタばれになるが、今作を観るにこの者はジョンをある◎◎に●●するために存在している、ということが終盤で明らかにされる。
しかし、だ・・・。はっきり言ってＴシリーズよりはるかに凄いこの者に単なるお使い的使いっぱしりの役割しか与えていないのは何なのだろうか。こいつを有効に使ってしまえば、スカイネットの目的はあっさりと達成されるはずだと思うのだが・・・。Ｔ８００がようやく完成という時世なのに、それより優秀なのが以前に存在していたというのが分からない。圧倒的な戦闘能力を有すが、人間らしい感情表現を完全に出来なかったＴ−１０００以上のものでしょう、こいつは。凄まじいコンピュータネットワークである「スカイネット」であるはずなのに、なんとおバカさんなこと。
このことは、
「２０２９年にジョンが、１９８４年時点の、つまりはジョンを妊娠する前のサラの護衛のためにジョンの父親となるカイルを１９８４年のＬＡに送り込む」
ということが、そもそものシリーズの起点になっており、故に少なくともこの時点（２０２９年）までジョンが絶対に死なない（１９８４年に死ぬカイルも同様）、という絶対的なお約束の暗黙の存在も相まって、完全に作品から緊張感を奪ってしまった。作中では両名が命からがら逃げ回るシーンが多々あるのだが、どんなにそのシーンの作りが良くても絶対に死なないことが約束されているので、そりゃ白けるよ。
もし、この「４」の時間軸において、カイルかジョンのどちらかないしは両者を殺せていたのなら、そもそも、ジョンは存在せず、彼の存在をスカイネットが脅威に感じることも当然なく、過去にＴ−８００を送り込む必要もなくなるからだ。
これを「過去改編によって未来が変わった」とか、とするのはあまりに都合が良過ぎ。かといって、「パラレルワールド的作品」として認識するには、ターミネーターの１・２の設定を引きずりすぎている。
このどうしようもなさが、結局どうしようもない問題として最後まで存在し続けていたわけである。はい。
今作の監督と同様、往年のシリーズが大好きで且つ、シリーズの基本設定に対する矛盾等に目をつむれる人にとっては、良質のアクション映画となりますが、そうでない人にとっては、かなりきっつい映画だと思います。今作を一言で言ってしまえば、「ターミネーター大好きな人が、その設定を流用して作った同人作品」になるか・・・。
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| 2009/06/23 23:27｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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評価：９５点（心の名画選行き）
（但し、知的障害者やオカマに対する描写や不衛生な描写に関し抵抗がある人は大幅減点）
今年の非邦画作品で最も期待していた作品、先日観に行ってきました。いや〜、流石現在では世界一のアクション映画大国といって良いタイの作品ならではの、非常に素晴らしい内容になったと思います。
▽続きを読む▽
格闘アクション映画に関しては、開祖リー師父、ジャッキー・チェン、サモ・ハン、ユン・ピョウの３兄弟に、リー・リンチェイ、ドニー・イェンを輩出した歴史と伝統の中国と、資本力と映像技術に秀でたアメリカが圧倒的なまでに世界をリードし続けてきた。しかし、２００３年、プラッチャヤー・ビンゲーオ監督とトニー・ジャーによる「マッハ！！！！！！！」及び、２００４年同監督の「七人のマッハ！！！！！！！」「トム・ヤム・クン」の３作をして、圧倒的なリアル志向とすさまじく危険なアクションシークエンスを見せつけたタイは、その勢力図を有無を言わさず書き換え、格闘アクション映画のトップ・主軸にあいなった。小細工・インチキなしのモノホンのアクションを前に、ワイヤー多用の中国や、CG多用のアメリカは、完膚なきまでに敗れた、というわけだ。
しかし、瞬く間に頂点を極めたタイではあるが、上記２か国にあってタイにないものが一つだけあった。それは、女性が主役の作品である。ミシェル・ヨー、チャン・ツィイーの登場以来、女性アクションスターがいなかったことからも、人々がタイにそれを求めたのは、必然の流れであったと言えよう。
世界一の格闘アクション映画製作者の名声を手に入れたプラッチャヤー監督にとっても、女性が主役の作品を作ることは、これまた必然であったと言えるのではないだろうか。
監督自ら主演女優を発掘し、長年かけて制作された今作は、ファンからのそんな期待に十二分に答えた傑作である。
結論から言ってしまえば、主役が小柄のかわいい女性ということもあり、アクションシーン各々にトニー・ジャーのような超人的・変態的、それこそ言葉が出なくなるほどの凄味や圧倒的な暴力さはない。
しかし、それはあくまでトニーと比べたら、であり、この映画のアクションレベル及び主役を演じたジー・ジャーの身体能力は極めて高い。映画史上屈指と言っても差支えないだろう。
で、ジ・ジャーに彼程の化物さがない分、トニー作品にはない（必要がないとも言えるが）創意工夫の存在が、今作のアクションシーンの完成度のみならず、映画全体の質を押し上げたと言えるのではないだろうか。
その最たるものが、ヒロインを「心の病を抱えているが特殊能力を持っている」という設定であろう。病や障害を抱えているがゆえに、常人にはない集中力や記憶力を有している者が実際に存在し、映画においてもセオリーの描写・設定になっているが、今作においては、華奢な女性が相手をぶっ倒す、ということに対する一応の理論的支柱になると共に、「母親を守るために、ただひたすらに暴力を相手にふるっていく無垢な暴力性・残虐性」という、今までのアクション映画にはなかった面白味を加味することにもつながった。ジ・ジャーはこの設定を最大限いかすべく、実際にそういった人たちがいる施設に何か月も通いつめて役作りをしたそうであるが、その甲斐あってか、彼女の演技は実に見事であったとしか言いようがない。残虐且つ洗練されたアクションに目を奪われがちであるが、そうでない所の演技に、彼女の女優としての資質の高さ感じた次第。
そして、もう一つ。上記「心の病〜」の設定はアクション面における全体の構成を面白くしたことだ。
超人的に集中力と記憶力もあり、リー師父やトニー・ジャー出演のアクション場面を観ることや、格闘アクションゲームをやることで、さらには近所にあるムエタイジムでの練習風景を見ることで格闘技の技を習得していったヒロイン、ゼン。
そんな彼女にとって、リアルな戦いの場は、彼女の格闘家としてのスキルを上げる何よりのもの。
バトルステージが進んでいくたびに戦いのレベルがアップし、その場において新たな格闘スキルを習得しないと勝つことが出来ないというＲＰＧ的作り、というよりも、８０年代の横スクロールアクションゲームにも近い設定には、今までの同種映画になかったものであり、独特の魅力・面白さがあった。
映画の主鑑賞者であろう世代には、これはたまらない。
そういった独自性を持たせながらも、製氷工場・精肉工場での戦いや、メインバトルの舞台となる日本屋敷での戦いなど、きっちしと、アクション映画好きならより楽しむことのできる、往年の名作の名場面を上手く取り入れた、今までのビンゲーオ監督作品同様の心憎いリスペクトも、これまたリー師父やジャッキーから薫陶を授かったものには、たまらない。
しかし、何よりも今作が、いやタイのアクション映画が素晴らしいのは、文字通り役者が「体を張っている」、いや「命を賭けている」ことに尽きる。
一歩間違えば大けがどころか、本当に廃人や死人になってしまいかねないその危険なアクションに挑むその勇気こそが、格闘技術以上に賞賛されるべき点だろう。出ている役者と同レベルの身体能力や格闘技術を有すものはそれなりにいるだろう。だが、その中で体や命を張れる覚悟のあるものは少ない。
（元体操選手の池谷や、アクション俳優のケイン・コスギが結局アクション俳優として花開かなかったのは、そこまでの覚悟が彼らになかったからだと思う。）
まあ、ある意味人権無視、人道無視とも言って良いアクションが出来るのは、今やタイだけなのだろう。しかし、そういう撮影環境や、俳優らの意気込みがあＣＧやトリックでは絶対に出すことのできない凄みに満ち満ちている。いや〜、最高だ！！
既にヒロインを演じたジー・ジャーの次の作品が決まっているという。格闘アクション映画ファンとして楽しみ、生き甲斐が一つ増えたと言って良い。坐して待つとしよう。
さて、日タイガールズ格闘アクション映画対決、先行になったタイ側はほぼ最高と言って良い結果になった。次はわが日本であるが・・・。
予告映像を見た限りでは、正直日本側の作品となる「ハイキック・ガール」にあまり期待できない。何故かと言うと、「男塾」や「黒帯」に存在した「格闘アクション映画設計思想の根本的な間違い・勘違い」が今作にもあると思うからだ。それが何かということは、もしこの作品に同様の問題があると映画鑑賞後感じた際に、この場において詳細に書くことにしよう。
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| 2009/06/03 23:13｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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今回は２本立て。評価が正反対になった２作でありました。
▽続きを読む▽
・スラムドッグ＄ミリオネア 評価：９０点
傑作です。現時点で「チェンジリング」とともに今年屈指の傑作でしょう。アカデミー賞にははずれ作品が決して少なくないですが、今作は文句なしのあたり作品。
何故インドのスラム出身の青年が数々の難問に見事回答し、ミリオネアとなりえたのか・・・。
ミリオネア出演シーンを挟む形で描かれる、超極貧生活＆一人の女性を探し続けた壮絶過酷純愛人生の描写を通して非常に丁寧にこのことが描かれています。カット割りや役者の演技、日本の格差社会など比較にならない超過酷なそれの現状に対する適切な批判性等々、すべてが１級品の完成度。１問回答する度に、時間軸関係なく彼の過酷な人生の有様が一つ明らかになっていく演出は作品をこの上なく盛り上げており、観ていて感動必至。心が晴れるようなラストは非常に素晴らしかったです。
しっかし、インドの貧困社会の凄さを見ていると、なんかもう、言葉が出てきませんな。今の日本のそれもすさまじいですが、インドに比べると・・・。だからこそ大金獲得した時の盛り上がりには凄まじいものがあります。
貧困及び純愛に焦点を絞り切った作品構成が実にお見事でありました。 エンドロールが如何にもボリウッド的なのはご愛敬？
・ひぐらしのなく頃に 誓 評価：３０点
（美少女好きなら６０点）
もう内容評価云々ではなくて話の意味が分かりませんね。展開が速過ぎるからでしょうか。やっぱりゲームやっていないとダメですね（途中で挫折しましたけど）。どうやら話はまだまだ続くようです。どこまでやるのでしょうか？
しっかし、作品設定が昭和５８年なのに登場している女子たちのスカートが短すぎ、かわいすぎ。この時代の田舎町にこんなにかわいい子たちはいないでしょう。
前作以上のスキンシップや下着透け、横乳、わき、ふともも等の接写の多さと、相も変わらずの時代性を無視した露出過多な衣装の多さ、パンツが見えそで見えないもどかしいアングルの多さには感心しましたけどね。この点に関しては歴史的傑作だと思います。身体検査の場面なんかはよくもまあ児童ポルノ関連の法律・条例にひっかからなかったものだと、不思議に思いましたわ。作り手は明らかに確信犯ですね。
映画の内容は酷かったですが、今作ヒロイン、竜宮れなを演じた松山愛里の怖すぎる演技とナチュラルな美しさに圧倒されましたね。前作の時にはどちらかというと飛鳥凛の方に目が行ってましたけど、前作から短い期間の間でほんと、とてつもなく美しくなっていますね。演技も凄いことになっております。
今年の最優秀主演女優賞をあおい様と檀れいとで争うぐらい、個人的に彼女は良かったと思います。
あ、それと女教師役を演じていた三輪ひとみさんも美人過ぎ。個性的な美人さんですね。
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| 2009/05/03 23:40｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：2｜▲
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今回はどっと３本やりますよ。
▽続きを読む▽
・「レインフォール〜雨の牙」 評価：４０点 〜つまらねえっすよボス！！
日本版「ボーン・アイデンティティー」を標榜したのが見え見えであるが、そもそもお世辞でもよいとは言えないボーンシリーズと比較しても出来が悪い。
主役の男、ジョン・レインを演じた椎名はまあ良い。しかし、ヒロインを演じたハセキョーがイマイチすぎ。演技がイマイチなのは重々承知なのでいいとして、今作においては全くビジュアルに魅力を感じ取れなかったのが致命的。書いている眉毛太すぎですよ。よって何のために今作を観にいったのか分かりませんでしたわ。
ストーリーは至って無難といいますか、とりたてて書くべきことがないのですけど、肝心の、ゲイリー・オールドマン演じる、ジョンを追うＦＢＩを取り仕切る人物の描写が最悪過ぎ。典型的なアホ人物描写で見ていてうんざり。こんなに感情をあらわにする単細胞な人間が人の上にたつ役職に就けるはずもなかろう。
こういう追跡劇的作品は追う側の人間にもそれなりの知力と人間的魅力があってこそ、話が盛り上がるのものだ。それが全く出来ていないので、観ていて退屈しかするものがない。
数少ない見せ場であるこわもて追跡者と椎名の格闘シーンも最悪。詠春拳的手さばきの応酬はいいのだが、本家ボーン以上にカメラがぶれまくりでその良さをすべて台無しにしてしまった。ダメな点もそのまんま真似してどうするんだ？
故に椎名の存在感だけが唯一の見どころと言うべき作品。残念至極。
・「恋極星」 評価：４０点 それでも戸田の最高傑作
戸田の本格主演作品２作目。うん、酷い。
戸田演じる主人公は、幼少時に両親に先立たれ、唯一の肉親である弟は知的障害者。そして、今作において恋愛相手となる人物が・・・。
ケータイ小説のお約束とも言うべき不幸・病気のオンパレードであるが、主役両名の交流の描写がそれなりに成立していたことは、うんこレベルだらけのケータイ小説作品と比較しての、せめてものマシな点だったと言える。
しかし、総じて「泣ける映画」などではなく、「１４歳の社会学」で宮台が指摘したように、「不幸な事柄を羅列した」映画に過ぎない。
この程度の代物でも楽しめる人はともかく、それ以外の人のほとんどは今作にストーリーや作品性なんぞ期待してはいないだろう。いや、期待してはいけないと言うべきか。
ただ、ひとつ言わせてもらえば、あの終わりはない。こうきたら普通ああはならないだろうに。こういう終わりにしなければ、評価は２０点くらいプラスしてあげても良かった。
とは言え、こういう映画の場合、結局は主役の男女を演じる女優の演技力や魅力があれば十分に許容出来るものになるのだが、それすらもなかった。
「ホタルノヒカリ」での演技・存在感が良かった加藤和樹は、今作ではやたらと黒く汚らしく、一分の場面を除き殆ど印象に残らなかった。演技はまあまあであったが・・・。
一方ヒロインの戸田は・・・。悪くはないが良くもない。スタイルも顔も映画館の大きなスクリーンで魅力的に映えるほどのものはない。
しかし、そんなこんなの出来ではあるが、今までの戸田出演作の中では演技もビジュアルも一番良かったことが、ある意味戸田の最も致命的なことである。
本日、綾瀬はるか主演の「おっぱいバレー」を観てきた。ほぼ同世代であり若手女優シーンの中心である両者を取り巻く結果は反対になったようだ。
・「名探偵コナン 漆黒の追跡者」 評価：６５点〜違和感ありあり
今回は久しぶりに黒の組織が絡んでくる内容だけに、さらには予告映像が非常に良かっただけに、「天国へのカウントダウン」以来の傑作かもと、とても期待して鑑賞に臨んだのであるが・・・。それは見事に裏切られてしまったとしか言いようがない。
ここ数作のコナンに共通な問題として、とにもかくにも謎解きが雑過ぎる。特に今作においては、謎が出てきたらあっという間に解明、しかも、殺害箇所が北斗七星をなぞらえただの、殺害現場においてあった麻雀牌が「エレベーター」を示すだのと、どうにもこじつけ・屁理屈の感が否めず、全く面白くない。推理物としての完成度は往年の作品に比べて遥かに劣る。
そして、とりあえず連続とは言え私怨の殺人事件という極めてミクロな事象と、それとは対照的に必然的にスケールが大きくなる黒の組織との対決との絡ませ方が下手すぎて完全に両者がかい離してしまっているだけでなく、黒の組織が前面に出てきてからというものの、作中で生じた事件が完全におざなりになってしまい、結局それといったオチがつかぬまま終了してしまうのは、いったいどういうことだろうか。この点は、作中重要キャラをあのＤＡＩＧＯが演じ、予想通りの下手っぷりを見せ、よりつまらなさに拍車がかかってしまっているからもはや許し難い。
また、黒の組織がやっきになって探していた「マイクロチップ」もイマイチ説明不足で何が組織にとって脅威なのかよく分からず、話を面白くしていなかったのもとても気になった所だ。
当初生じた事件に実は黒の組織が絡んでいてないしは絡んできて・・・ってな作りそのものは別に良いのだが、わざわざ映画でやるのだからそのレベルは最上のものにしてもらいたい。
それが出来ないのなら、通常の事件もの作品として無難なものにしあげるか、徹頭徹尾コナンＶＳ黒の組織の緊張感あふれる頭脳戦を追求した作品を作ってほしいと思う。と言うよりも、既に相当の数を作っているからこそコナン劇場版の位置づけというものを改めて考えていただきたい。
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| 2009/04/30 23:55｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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・評価：７５点
（シリーズ通しては８０点）
▽続きを読む▽
この春の映画の中で個人的に公開を最も楽しみにしていたのは、ひょっとしたら今作なのかもしれない。
１００億編というハリウッドレベルの制作費に、中国以外のどの国にも真似できようもない人海戦術を惜しみなくいかした戦闘シーンは凄まじい。高レベルのＣＧと中華伝統のワイヤーワーク、そしてジョン・ウー的シャープな映像を得て非常に見ごたえあるものに仕上がっている。
しかし、今作を観ていると、大仰な戦闘シーンそのものが実は今作の見どころでないことが良く分かる。人物関係や赤壁の戦いへと至る説明的描写が多かった１作目とは違い、今作では本番となる戦い本編だけでなく、ヴィッキー・チャオ演じる孫権の妹趙薇とひょんなことから小規模部隊の隊長となったちょっと間抜けだが人柄の良い兵士との交流や、曹操と小喬のやり取り、孔明と周癒の駆け引き等々、激闘まで及び激闘の合間合間で描かれる人間ドラマにこそ、監督が主張したい主題が明確に表現されている。小局の人間ドラマを通して大局を描く・・・。「男たちの挽歌」を筆頭としたジョン・ウーならではの人間臭さあふれる人間ドラマを通した「反戦」描写こそが今作の主題なのだろう。
特に前作ではあまり出番のなかった女性陣2人の健闘ぶり＆美しさに、曹操を演じた役者の貫録たっぷりの堂々たる演技が、ジョン・ウーの作りの上手さや彼の訴えたいテーマ以上に作品を凡ならざるものにしたと思う。前作では感じとれなかった演技の上手さに唸らされたことしきり。
やはり個人的には小喬を演じた林志玲の美しさとそれをしての存在感に目を奪われずにはいられない。演技がどうのこうのとかを超越して、スクリーンを通してのそのルックスとスタイルの良さが、史実ではほとんど実態が分かってはいないが絶世の美女とされている小喬を演じるのに、問答無用の説得力を与えていた。これを演技力のある並の美人女優が演じたとしてもこうはいかなかったことだろう。単身曹操の本陣に乗り込む場面と彼にお茶を淹れる場面は、そのことを示しているように思う。
と、ここまでは褒め殺しであるが、説明的であるが故に破綻のなかった前作に対し、本編でもある今作では気になる点が少なからずあったのは、極めて残念であった。
まず、上記曹操や女性陣2人の出番の多さと存在感の強さが相まって、相変わらずの飄々さを発揮した金城演じる孔明とおいしいところをきちんと持っていった周瑜以外の、主に趙雲・関羽・張飛・孫権といった劉備陣営の主要キャラの出番がほとんどなかったのが問題だ。特に劉備は出番の少なさのみならずキャラ造形及び演じている俳優の魅力共に致命的。比較的役がハマっている今作において彼だけは明らかにキャストミスであったと、この後編を観て強く思った次第。別に居なくてもよかったのではとすら思ってしまう。こんな程度の扱いしかないのであれば、周瑜・孔明陣営＆女性陣ＶＳ曹操に話を絞った方が良かったのではないだろうか・・・。
このことにも絡むのだが、前作で出した伏線である「曹操が関羽の命を助けた」「周瑜が趙雲の命を助けた」が全く処理されなかったのはどういうことだろうか？ 特に前者に関しては、あの終わり方に到底納得がいかない。
関羽を殺さなかった曹操の、将としての器の大きさがこの戦いにおいて彼を追い詰める理由になると共に最後には彼を救う理由にもなる、というのが（三国志演義における）赤壁の戦いの見どころではないのか？ まあ、反戦を表現するためにああいうオチになったのは理解できなくもないが、やはり前作で伏線をはった以上、借りのある関羽が追い詰められた曹操の命を助けるという展開にすべきだった。
後、戦闘に関しても苦言を。人海戦術を駆使した戦闘シーンは確かに迫力満点だが、一方で動員人数の多さが故に見づらい。また、同時にその多さが災いとなって自由な動きをさせにくく、どうしても人の動かし方が単調になってしまっているのも終始気になったところだ。
この点に関しては、前作のように時折大規模の戦闘シーンを見せつつも、あくまでその中心は「メインキャラ１ＶＳ多数」を中心に構成していった方が良かったのではと思う。
ともあれ、全体としては非常に満足のいく作品であったとは思う。
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| 2009/04/27 02:03｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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だいぶ間があいてしまいましたが、先回と中になっていた映画雑感をやっていきます。
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・「ザ・バンク 堕ちた巨象」 評価：７０点〜堅実・実直の作品だけど・・・
タイトルや内容、各所で公開された事前評価や映画評価サイトを見るに、かなり高評価だった今作。さらに、個人的に大好きなナオミ・ワッツが主演ということもあって高い期待を以って鑑賞に臨んだのであるが、流石に悪いとまでは言わないものの、若干の肩すかしをくらった感が否めない。
この作品、作りは良いのだ。
アメリカのアクション映画にありがちな荒唐無稽さ（無理やりなラブドラマの盛り込み等）を極力排除しつつも、終盤における秀逸な銃撃シーンの盛り込みは、実直且つ丁寧な社会派の金融クライムサスペンス面とアクション面とを高度に両立させ、映画に見やすさと見ごたえとを与えている。
現在も進行中である世界的な金融不安のご時世がら、人々の銀行に対する不信感が強まるなか、その不信の理由こそ違えど、ルクセンブルクに実在した銀行をめぐる不正を扱った題材の目の付けどころは悪くない。善悪問わず世界中からの金が集まってくるこの銀行が故に、そこに絡む不正の深さや恐怖、それに振り回され、苦悩する警察や官庁をはじめとした関係各者の描写も丁寧で非常に見ごたえがある。上記にあるが、荒唐無稽さを廃している分、例えばマフィアのえげつなさや、様々なものの板挟みとなり思うように動けない捜査官の描写は秀逸。
しかし、映画的な作りの上手さを評価しつつも、今作のほぼ唯一であり大きな欠点は、題材そのものの弱さに尽きるか・・・。
結局、スイス銀行や今作のモデル銀行となったBCCIが、その秘密性や保護性の高さ故に巨悪のマネーロンダリングや活動資金運営のために利用され、銀行・犯罪組織共にウハウハ稼ぎ、それを邪魔する者をいっぱい消してきましたよ、という漠然ではあるが昔からよく知られている当然の事実を単に表現しているに過ぎないからである。「ああ、やっぱりね」と思う予想通り・お約束通りのラストがそれを完璧に物語っていよう。
実際に生じことや事実を題材にした作品の場合、それに一番欲しいのは、あまり一般的に知られていない事実の提示に代表される、「何故それを今において映像化したのか」の疑問に答えうる説得力である。そうでないと、身も蓋もない言い方であるが「それは分かっているけど、だから何なの」との結論しか出ないからだ。残念ながら今作にはそれが欠けていた。ここのところがもう少し何とかなっていれば、評価はぐっと高くなったことだろう。
ただ、全体的には良くできた映画なので、たまには硬派な作品でもと思っている方にはお勧めの作品ではある。
私的今作見どころの一つであったナオミ・ワッツであるが、個人的には非常に残念な結果になってしまった。う〜む、急にビジュアルレベルが下がったな・・・。「マルホランド・ドライブ」や「２１ｇ」の時と比べるのはナンセンス過ぎるが、ここ数年前の「キング・コング」や「イースタンプロミス」の時と比べても良くない。「ファニーゲーム」の予告映像では特に問題はなかったので、今作での撮られ方が悪かっただけと思いたい。
・トワイライト〜初恋〜 評価：８０点〜キャスティング勝ちの映画・・・
「障害があればあるほど2人の愛は燃える・・・。」。シェイクスピアの時代から既に存在しているこのテーゼの強さを認識させられた佳作。ヒロインと惚れあう相手の男性が「ヴァンパイア」という「生物学的分類の違い」が今作においてメインの「障害」となっている。
よって、率直に言ってストーリーそのものに目新しさはない。至って正統・無難な作りである。しかし、それを支えるキャラ設定とそれを演じる役者のビジュアルが見事であったのが、今作の良かった点ではないだろうか・・・。
節操のないビッチなキャラや「人類皆兄弟」的描写が炸裂しまくりなアメリカンハイスクール恋愛作品において、キャラ設定が故に「キスで限界」ってな作りに妙な新鮮さを感じることしきり。肉体関係になることが出来ないが故に2人の精神的結びつきの過程を丁寧に描写したその有様は、今作の見どころでもあり魅力の源泉となっている。何だか昭和時代の少女マンガを観ているかのようだ。今作は思った以上のヒットを記録しているようだが、この点が今作の主鑑賞者となる女性に受け入れられたからだろう。
正直に言ってかなりこっぱずかしい。
しかし、ヒロイン演じるクリステン・スチュワートちょっとオトコマエな美貌及び、「イケメンか？」と聞かれると疑問があるが、「ヴァンパイア」という「安易に人を寄せ付けない人外キャラ」との設定に合致した新人ロバート・パティンソンの個性的なルックスが作品を大いに盛り上げ、作品世界観の説得力を増している。日本人役者ではこうはいかないだろう。
また、彼らだけでなく、ヴァンパイアの一家？の面々を演じた役者や、主人公らを執拗に狙う男、ヒロインの友人等、すべてが強固な原始結合の如く役柄とビジュアルとが見事にかみ合っていた。ファンタジックな要素を有す映画においては、役者の演技もさることながらそれと同等かそれ以上に作品の世界観やキャラ設定に即したビジュアルが重要となるが、その点に関しては今作は際立って良かったと言える。
続編を期待させる人間関係？の新たな火種を上手く残した作りやファンタジックな雰囲気に即した大自然を軸とした映像美もおみごと。本当に隙はない。
根本的にクサいラブストーリーが嫌いでもない限りお勧めの作品ではある。非現実の雰囲気に酔いたい女子諸君には特にお勧めだ。
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| 2009/04/23 01:14｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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・評価：７０点
久しぶりの映画評でございます。今回は「ダイアナの選択」「ザ・バンク」「トワイライト」と洋画３本の感想を書いていきますよ！！
＜長くなり過ぎたので今回は「ダイアナの選択」のみの評価・感想に変更しました。＞
ここ何年も映画鑑賞は圧倒的に邦画の方が多かったのですけど、今年の現段階に関しては逆になっていますね。あの「ドラゴンボール」は別として、それ以外の作品に関しては比較的出来が安定しているように思います。
▽続きを読む▽
だいぶ前にレビューした「プレステージ」もそうだが、映画評を書きづらい作品が存在する。話の核心が結末に集約され過ぎているその作品構成が故にそれをすることが即「ネタばれ」に繋がるからだ。この作品もその典型例であるが、鑑賞者の作品に対する批判・文句を封じ込める上で絶大な効果を発揮していると言える。
アメリカの田舎町にある閑静な学校。性格も見た目も正反対だが、ふとしたことをきっかけに親友となった女子高生ダイアナとモーリーンは、いつものようにトイレでたわいもないガールズトークにふけっていた。しかし、突如この学校に似つかわしくない銃声が鳴り響く。あまた人々を打ちながらついに２人に迫った銃の乱射犯人は平然とお前たち２人のうち一人を殺す。どっちを殺すかお前たちが決めろ。さあ、どっちだダイアナ？」 と問いかける・・・。しかし、犯人は問いかけ通りどちらかを殺したのであるが、ここではどちらが殺されたのかが伏せられたまま話は１７年後の世界へと突如移される。
そこからは、この場面に至るまでのこの両者の交流劇と、この事件から１７年後で間もなく事件の記念式典を迎えるものの未だに事件のトラウマを払しょくできずにいるダイアナの人生とが入り乱れて描写される。
銃乱射シーンのリアルさ・残忍さ、ダイアナとモーリーンのハイスクールライフ、そして事件から１７年経っているにも関わらず今尚事あるごとに苦しみに苛まされる主人公ダイアナの丁寧な描写が、日本では「遠い異国の出来事」「あくまでつくりもの」と思われがちなこの手の乱射事件が、アメリカでは決して他人事でも非現実的なことでもないことを明確に表現している。娘が「面白いから」という理由で観ていた「当時の事件の映像」から発せられる銃声を耳にして恐怖に震えるダイアナの描写は、ユマ・サーマンの気迫のこもった演技も相まって、銃乱射によって奪われた命の重さや狂わされた人生の重みというものをひしと鑑賞者に感じさせてくれる。それらの良い悪い関係なく・・・。この辺りの作りは非常に上手い。
当然のことながら乱射事件より１７年後の世界の方が時間軸では「後」になるのだが、しかし、この作品においては上記冒頭における「どちらかが殺される」場面を最後として話が終息する。これがこの場面までに至る話に緊張感をもたらす上で多大な貢献をしているものの、一方で今作の「オチ」の付け方に対する賛否両論の根源になっているとも言える。
作品の性質上詳細は書けないのだが、個人的に「さあ、最後はあなたが自由に考えてください」的投げたオチの付け方は、正直どうかと思う。「解釈の自由」と言ってしまえば聞こえはいいが、この作りが故に生じた大きな矛盾の処理を観客に押し付けているように思えてならないからだ。私はただただ拍子抜けしてしまった。あくまで個人的意見ではあるが。
しかし、全体的には質の高い映画であると思う。
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| 2009/04/08 23:54｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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・評価：６０点
（但し、「相棒」シリーズ好きな管理人が故の甘めの採点）
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定評のある人気ドラマシリーズはどうにも劇場版、ないしはスピンオフ作品になると面白くなくなる傾向にある。毎週観ている相棒シリーズであってもこの法則からは逃れられなかったようだ。
具体的に何があかんかったのかと言われると結構記載するのに困るのだが、たぶん１時間ドラマまたは番組改編期の特番程度の内容・完成度であり、映画ならではの良さというものを全く感じないことが、不満に思う大きな要因なのだと思う。
映画作りの面で言えば、相棒として主役の米沢と組むことになる萩原演じる刑事の描写がバカ過ぎることか。愛する女性が殺されたことで頭に血が昇ってしまうのは分からぬでもないが、それと犯人を捕まえるための捜査とは別。こんなに感情的に行動することにいったい何の意味があるのかと終始理解しかねる。まあ、非論理的ではあれど、とにかく「クサい」のがお好きな人には、このぐらいで丁度良いのかもしれないが・・・。
この２人の元妻が名前も見た目も同じ（演じる役者も同じ）ってのはいくらなんでもやりすぎ。ご都合主義にも程がある。そうすることが話を面白くする上で 貢献したかと言えば、個人的にはかなり懐疑的だ。
それと、やっぱりだが米沢が主役ということにもそもそも無理があるのだろう。同じ内容で水谷＆寺脇のコンビで観た方が作品の勢いや絵づらを考える上でも格段に良くなったことだろう。
一番の疑問は、捜査が行き過ぎて監査部から自宅謹慎を命ぜられ、クライマックス直前において２４時間監査部の監視下に置かれるようになった主役両名が何故捜査対象となっている某社に堂々と行くことができたのか・・・。きちんと最低限の筋道ぐらいは立てておいてくださいよ、監督さん、脚本家さん。
冒頭にもそれらしきことを書いたが、どうにも「相棒」の劇場版はあまり面白くない。何故そうなってしまったかの根本の原因を今回自分なりに考えてみたのだが、それはこのシリーズのフォーマットと作品のテーマ性とがかみ合っていないことにあると推測する。
前作に当たる劇場版１作目では「イラクの人質事件」、今作では「警視庁の外郭団体の不正」等々、従来のテレビシリーズよりも強めの社会的テーマを表現するのに、タイプが全く違うが共に組織からはじかれた2人によるバディもので且つ類型的な人物描写といった作りではちょっと無理がある。映画はテレビと違って時間と金をかけてわざわざ別箇所で観に行くものであるので、やはり普段のテレビシリーズにはない＋αの要素があってしかるべき。結局それがない、それをしようとする工夫が見られないので、熱心なファン以外にはお世辞でもお勧め出来る内容にはなりえない、ということだ。
まあ、相棒シリーズのファンで割引やポイント利用で観るのであれば、ちょうど良い時間つぶしにもなることからお勧め出来る作品。そもそものシリーズを観ていない人は、別の話題作を観た方が良いかもしれない。
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| 2009/03/29 02:32｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：2｜▲
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・評価：２０点
（関めぐみを除く女性出演者たちの見事なおぱ〜いに敬意を表してこの点）
遥か以前から「問題作」として注目されていた今作。原作者自らの「映画に対する感想」が反響を呼んだのも記憶に新しいですが、そんな作者の「大人のコメント・配慮」を完膚なきまでに無とする文字通りの駄作であるとしか今作を評しようがありません。今年有数の駄作ですね。と言いますか、今作より酷い作品を観ることなんて勘弁でございますよ。
▽続きを読む▽
「ドラゴンボール」に関して全くの無知か思い入れのない者でもない限り、ハリウッドによって実写映画化された今作にその出来・面白さを期待する人は皆無だろう。話のネタ作りのためか、果てまた、映画に対して徹底的なＭ思想から玉砕覚悟で観に行くのが、鑑賞に臨む際の基本的な心の持ちようであろう。
つまりは、通常の作品とは違いある程度以上の強度の「精神的予防線」を事前に張り巡らしているわけで・・・。得てしてその精神の持ちようが＋へと作用し、結果として「意外にも観れた」となる場合や、さらには肯定的評価につながる場合が少なからずある。
（ほぼ同時期に公開された、同じく有名作品の実写映画化作品である「ヤッターマン」はそのケースである。）
しかし、今作に限っては全くそういうことはない。「酷いだろうな、おもしろくないだろうな」と散々自分の能力限界まで張った「精神的予防線」をいともたやすく突破してしまうとは、全く予想しなかった。上映時間は９０分とハリウッドの大作映画どころかここ最近の代表的邦画と比べても短い。しかし、ここまで９０分の上映時間を長く感じたことは、過去殆どなかったように思う。
今作の酷いところをあげつらっていけば、それこそ数限りなく挙げていくことができる。しかし、うだうだ挙げていくことにさして意味はないので、出来るだけポイントを絞って書いていこうと思う。それでもかなりながくなることをご了承いただきたい。
で、その際、
原作とは全然違う、演じている役者が全然合っていない等に代表される「原作世界観の再現性の低さ」、つまり「こんなのドラゴンボールじゃない！！」
＝「所詮、ドラゴンボールの名やキャラ設定を拝借しただけのまがい物作品」であることは観る前から明々白々であることから、今作に対する低評価の大きな要因ではあれど決定的なそれとはなりえない。
そもそも、こういった原作つき作品の場合、特にどう考えても実写での再現が難しいそれ、ないしはそれをすることにさして意味のない場合、「○○の実写としてはともかく、冷静に一つの作品として観ればそれなりに良さを感じ取れる」ものが少なからずある。今作の一番ダメなところは、「ドラゴンボール」としてはおろか、「いち格闘アクション映画」としても全く面白くないことに他ならない。冒頭における、主人公と同じ高校に通うチンピラ相手の格闘シーンにこそ「意外に頑張っているな」と思わせたが、そういった肯定的評価はここで終了。唯一観ることのできたこの場面以降、今作は信じられない程のダラダラ感とつまらなさとをこれでもかと放出することになった。
その理由は極めて明白。この手の作品において必須且つ基本中の基本である（ドラゴンボールの原作コミックにおいても丁寧に描写されてもいた）ラスボスの強さの明示と、そのラスボスと対峙する主人公の「成長過程」の明示が全くなっていないからである。
亀仙人登場以降の修行シーンも中途半端。それに加え、ピッコロ大魔王がどれほど凄いのか・強いのかを示すような、例えばまずは一回主人公と闘わせるとか、それなり以上の強さの者を「やられ役」としてあてがうとかといったこともないままに最後の対決シーンが始まってしまうので、対決そのものやキャラクターそのものに全く感動・魅力がない。それどころか、ドラゴンボール史上に残る名シーンである、 「オラのすべてをこの拳にかける！！」 のシーンを中途半端に取り入れた対決最終場面が「何で決着がついたのか」ということの理解を完全に妨げてしまっているのには、原作に思い入れのある鑑賞者に対し不愉快さしかもたらすものがないと断言する。
挙句の果てに、「出会って速攻で恋に落ちて即座にキス、そしてセックス」とハリウッドならではの偏差値２０レベルのハイスクールラブストーリーの盛り込みが、作品のストーリー性を完全に間延びさせてしまっている。
この大きな二つの事柄だけでも十二分に酷いのに、あれだけの運動神経を見せつけているにも関わらず、孫悟空がロッククライミングすら出来ない等細かな点に関しても作りが酷く、鋭いジャブの如く鑑賞者を痛めつけてくれるから、ここまでくると逆に見事と言いたくもなってくる。
しかし、どんなに酷くても、どんなにストーリーや演出、キャラ設定などが酷くても、たとえば「宇宙戦争」や「トランスフォーマ」のようにアメリカの映像技術とハリウッドの集金能力をいかした、日本では到底作れないような映像やそれに基づくアクションシーンをを見せつける作品であれば、映画鑑賞料金の支払いに関し「技術料」や「ＣＧを作った人に対する敬意」という名目でまだ自らを納得させることが出来る。しかし、今作は今までのハリウッド大作映画と同様、天文学的な制作費が使用され、そのかなりの部分がCG作りやアクションシーン作りに充てられているだろうと容易に推測できるにも関わらず、CGに全く魅力がない。目を引く斬新な映像が単にないというのもあるが、それ以上に何のためにCGを使用するのかという基本的な設計思想が全くなっていないまま技術と金だけを浪費しているからだろう。
ストーリーも演出もダメ、世界観の再現もだめ、CGもだめ、アクションシーンもだめ、役者もイマイチと何一ついいところがない、というのが今作なのである。無理やり見どころを探すとすれば、関めぐみを除く女性出演者たちの巨乳っぷりだけだろう。田村英里子は特に魅力的であった。往年の彼女のファンなら感動もひとしおであるが、流石にこれだけで鑑賞料金と鑑賞時間を犠牲にするには払う代償が余に大き過ぎる。
酷い映画を観て恍惚出来るＭな鑑賞者には激推し作品でしょうね。続編はどうなるのか・・・。
最近は、原作つき実写映像化作品のうち、特に酷い出来のものに対して「原作レイプ」なる言葉で批判されることが多くなっている。だが今作は「レイプ」を超越し、もはや「原作ジェノサイド」と言って良いレベル。こんな映画を天文学的な大金はたいて作る神経は常人の理解の範疇を超えすぎている。こういうことを見ているとアメリカという国の凄さを思い知らされる。いや、バカさかもしれないが・・・。
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| 2009/03/18 23:36｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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今回は「カフーを待ちわびて」「罪とか罰とか」の２本。余力やスペースがあれば「チェンジリング」も取り上げます。
▽続きを読む▽
・罪とか罰とか ・評価：４５点
（まあ、そこそこ頑張った成海に免じてこの点。かなり甘い評価です。）
１０代女優の代表格である成海璃子本格シュールナンセンスコメディー初挑戦作品。今までと全く違う作風を有す作品への出演ということもあり、かなり不安があったのだが、その不安は外れてしまったようだ。だが、それは肯定的意味合いでは断じてない。ちっとも面白くない。
彼女の演技そのものは、コメディー初挑戦ということもありやや固めの感があったものの、演技そのものはなかなか振り切れており良かったとは思う。宣伝でもやっていた「どうしよっかな〜」のところ等にコメディエンヌとしての可能性を感じはした。ただ、体は幾分絞れてはいたが、正直全体の見た目は微妙。まあ、このことは皮肉にも今作で彼女が演じた冴えないタレントの設定に即してはいたが・・・。
他の役者が殆ど頂けないのはいかがなものでしょう。
売れっ子グラビア役を安藤さくらが演じているのは、制作サイドの狙いか？ あの貧乳具合とあのルックスでそれはないでしょってな。 至るところで水着姿を連発しているが、そのどれもがサービスショットとは無縁のお粗末極まりない内容だ。
他の役者もそれなりの人材が出ていたのにちっともその良さを引き出せていない退屈なストーリーと演出はただただ酷い。
今作がいくらナンセンスギャグの作品とは言え人の死に対してあまりに無配慮過ぎる点はどうかと思う。リンクする関係にある出だしと最後のシーンにおけるある人物の死はともかく、その直後の場面の内容はシュールさやブラックさを超えた単なる悪趣味で観ていて気分が良いものではない。
個々のギャグに関しては、市川結衣と徳田が絡むコンビニ場面をはじめそれなりに面白かったものの、結局はその羅列だけで終わってしまい全体としての面白さが欠如している。小ネタだけの作品だ。
注目を浴びるような作品か、又は興行的な成功はなくても作品評価が高い作品に出演してこその俳優である。本人はそこそこ頑張っていたもののこの点に関しては、今作での彼女は残念ながら落第であると言わざるを得ない。
・カフーを待ちわびて ・評価：７０点
各所の評では酷評が多く心配であったのだが、結果としては結構良かったと思う。個人的にはこういう豊な自然を舞台にしたほのぼのとしていならがお泣かせの要素もある人間臭い作品は結構好きである。まあ、ちょっとダレていましたがね。
ヒロインの美貌と自然豊かな撮影箇所という２つの事柄が、何の接点もない美人が突然主人公宅に訪れ同居を願い出るというどこぞのエロゲ？としか言いようのないシチュエーションを上手く成立させただけでなく、それを島の開発の話と上手く絡めることで、鑑賞者をいい具合にミスリードさせた。観終われば「べたべた」と思うものの、ヒロインに素性に絡む謎明かしに関しては思った以上に意表をついており結構良かったと思う。
よれよれのダサファッションでもかっこよい玉鉄は見ていて腹ただしくなってくるが、ヒロインを演じたマイコはとても良い。
個性的な美貌に抜群のスタイル、それでいて古風な雰囲気とそれをしての強く且つ不思議な存在感を有した彼女は、ノスタルジーが重視される邦画界においてきわめて有望な人材だと思う。ポスト麻生久美子になれるのではないだろうか。確実に経験を積んでいって演技を磨いていけばかなりの存在になれると思う。
この美男美女コンビがダレ気味のストーリーや演出を上手く盛り立てていた。
ただ、自然豊かな島における「開発」による発展？と引き換えにした島の生活の破壊か、現状維持による緩やかな破滅、という過疎地の村を取り巻くテーゼに関しもう少し突っ込んでほしかったようにも思う。
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| 2009/03/11 23:44｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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・評価：４５点
（但し、管理人がクリスティン・クルックのファンなのでこの点。彼女のファンでないと２〜３０点くらい）
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・「ストリートファイター ザ・レジェンド・オブ・チュンリー」 評価：４５点
（但し、管理人がクリスティン・クルックのファンなのでこの点。彼女のファンでないと２〜３０点くらい）
ゲーム業界に衝撃を与えた「ストリートファイター」シリーズの発売２０周年を記念して制作された「ストリートファイター５」の発表と時を同じくして公開されることになった今作。ゲームシリーズの実写映画化と言うこともあり、色モノ的感が否めず、はなから誰も作品の出来に期待などしていないだろうが、それを差し引いても、「ダメダメ」としか言いようがない作品であった。それでも私は主役の春麗を演じたクリスティン・クルックのファンであるのでまだ良かったのだが、そうでない人にとっては余程のストリートファイターのファンでもない限り、果てまただめ映画を観ることに生きがいを感じている人でもない限り鑑賞が辛いこと請け合いだろう。
まず、懸念されたアクションシーンに関しては、とりたてての良さを見つけられはしなかったが、ワイヤーアクション及びＣＧ使用等にさして問題はなく、ヒロインを演じたクリスティンの予想以上に動きが良かったことも相まって、それなりに観ることが出来た。まあ、可も負もなかったなというのが本音ではあるが。
クリスティンに関してだが、「ヤングスーパーマン」の初期シリーズ程の神レベルの美しさはなく、個人的には残念ではあったが、尚十分にキュートな美しさに秀でたルックスは依然として魅力的ではあった。中盤の貧民街を逃走する場面や女マフィアと闘う場面での美しさは格別で、あちらさんの女優で匹敵出来る者はほとんどいないのではないだろうか。彼女の美貌は今作における殆ど唯一の見どころとして機能していたように思う。
しかし、言いかえればこれら以外に関しては何一つ良いところ・見どころがなかったことを意味してもいる。中でも、作品の核、というよりも常識レベルとすら言えるキャスティングとストーリーがあまりにお粗末過ぎて大概のものは口が開きっぱなしになるのではないだろうか。
そもそも春麗が「レジェンド」するきっかけとなる、ベガ率いるシャドルー一味による父の誘拐であるが何故彼を誘拐せねばならなかったのかの理由説明がない。で、１０年も彼を軟禁した挙句春麗の眼前で唐突且つ無残にベガの手で殺されるわけであるが、これに関してもその理由が分からない。しかし、終盤の話のカギとなる「タイ政府を脅し、乗っ取ってまで厳重に運搬させた荷物のとんでもなさ」に比べたらこのことは全然大したことがない。ネタばれになるので詳細は書かないが、この積み荷の謎はある意味映画史に残ると言っても大げさではないぐらいの珍さ加減を見せつけるので、自虐的な映画ファンなら必見であるとだけ言っておこう。
話が長くなったが、キャスティングに関しては、誰しもが公開前から分かり切っていたとおり酷かった。ラスボスであるベガはめちゃくちゃ。まあ、ゲームのキャラにそっくりな人物であることを誰も望んでいなかったであろうが、それでもこれはありえなさすぎる。だが、見た目もさることながら尚酷いのはキャラ設定。野望のために良心を捨て去り、人を殺すことに何とも思わないのはまあいいとして、自分の内に潜む良心を捨て去るためにした行動がもう・・・。上記積み荷の件と密接に関わっているのでこれまたあえてここでは書かない。とにかく今作を観た人で彼の行動原理を理解することは到底不可能としか言いようがない。
また、サガットが出てこなかったのは時間的・経費的問題だったのだろうか・・・。
今年は、新作ゲームの発表を皮切りにメディアミックスで「ストリートファイター」ムーブメントが展開されるようであるが、その一つとなる映画がこの出来では先が思いやられる。
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| 2009/03/05 00:07｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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・評価：７５点
（北乃きいファンでないとマイナス５〜１０点）
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良く良く考えてみたら、今年初の若手女優主演作品の鑑賞。何とも意外だ。
ま、それはともかく、「ラブストーリーの神様」と称され脚本家として評価を得ている北川悦吏子初監督となる今作。蒼井優を世に知らしめたことで知られる岩井俊二プロデュースとは言え、正直「監督としてどうなのよ」という気持ちもあり、どうにもヤバい感が否めなかったのだが・・・。積極的な絶賛は出来ないとはいえまずまずの作品ではあったと思う。恋愛ドラマを得意としている北川ならではの、良くも悪くも作中人物の恋の心理を繊細に描いた作品に仕上がった。
今作、作為的な演出を極力排し、あくまでその時々における役者の自然に出てくる動きやセリフを固定したカメラを長回しにしてとらえるという、ここ数年では「海でのはなし」「好きだ」「恋する日曜日〜私恋した」「人のセックスを笑うな」等々で採用された手法で制作されている。
こういう作りの作品は、どうしても間が長くなりがちでだらだらした感が否めない。が、今作においては、作品の核となる主役２人のありようをとにかくとらえたその様が、思春期の初めての恋愛にありがちな「こっぱずかしさ」や「ういういしさ」だけでなく、「大好きが故の、相手との距離の取り方が分からないが故の排他的な所有欲」「過剰な干渉」「融通の効かなさ」、果てまた「進路や将来に対する不安・悩み」を繊細に表現し、それが鑑賞者にこの手の映画にありがちな「感傷」だけでなく、もどかしさ・歯がゆさを感じさせるのに多大な効果を上げており、退屈さをさほど感じさせない。
俳優の魅力・技量に関しては、西島・宮崎コンビの「海でのはなし」には劣るものの、映画の完成度では上記どの作品よりも上のように思う。
特に、北乃演じるヒロの「交際相手を独占したい」、「好きな相手には好きなことをやってほしい」との相反する思いの描写は、北乃の自然な存在感と抜群の体のキレを得て秀逸な仕上がりとなっている。相手に理不尽な怒りをぶつけＳ的に振る舞う様は、ファンにはたまらないだろう。自転車に乗る・転ぶ、逃げる・走る、泣く・起ると何気ない・他愛もないしぐさ・行動にも何故か惹かれてしまう魅力が彼女にはある。彼女にはＷあおいのような圧倒的な存在感や技量があるわけでも、またはモデル閥の女優のような抜群のスタイルやルックスがあるわけでもないが、どのタイプの作品に出演しても作品のイメージや共演相手をつぶさない、「作品に溶け込む」と称すのがふさわしい、他の同世代女優にはまねできない自然な演技と存在感が見事と言う他ない。「スピードマスター」は別として北乃は１０代女優の中では出演作品の質が比較的安定していることも含め
（必ずしも映画的・作品的完成度を意味しない。当人の魅力を引き出せているかという視点を含む）
、現時点で彼女は１０代屈指の女優であり、実力・魅力・実績の３点において「若手女優四天王」を追いかけていける数少ないであることを改めて示したのではないだろうか。まだまだ可能性を秘めた北乃の資質は、一若手女優ファン・映画ファンとして非常にうれしく思う。
但し、北乃が素晴らしかったが故に今作も上記作品らと同様ある一つの大きな問題を克服できなかったのは残念であった。それは出演若手女優とその交際相手・演技相手となる男優との技量・魅力の差とそれによる作品の質低下である。
西島・宮崎両名が極めて高いパフォーマンスを見せた「海でのはなし」を除き（内容は酷いが）、宮崎・瑛太の「好きだ」、堀北・窪塚弟の「恋する日曜日」、永作・松山の「人とセックスを笑うな」程酷くはなかったが、今作も若手女優のレベルの高さと、相対する若手男優の質の低さと言う今の邦画業界を取り巻く女高男低の問題を図らずも浮き立たせてしまった・・・。以前同じメンツで月９で主演共演した時にはさして両者の間に差は出なかったが、映画でしかもモロに俳優の技量が要求される長回し・アドリブ主体の作品ではそうはいかなかった。
以前から何度も言っているけど、若手男優の成長なくして邦画の成長はないと思う。
最後に、今作のタイトル「ハルフウェイ」であるが、この言葉は造語で存在しない。何故こういうタイトルになったのかは、観てのお楽しみ。
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| 2009/03/01 23:07｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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・評価：７５点
タイトルこそ「ハイスクールミュージカル／ザ・ムービー」となっておりますが、実際は今作、３作目でございます。
本来なら１、２作目をＤＶＤでチェックしてから鑑賞に臨むべきなのですが、様々な事情もありパンフレベルの知識だけで観てきました。
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個人的にミュージカル映画にはどうしてもなじめず、良かったと思うのは「メリーポピンズ」と「マイフェアレディ」「サウンドオブミュージック」ぐらい。流石にこれら作品には及ばないものの、ミュージカルの本場ならではの良さを今作に感じはしました。
もう、青春王道もので、この年で観るとひたすらに恥ずかしいですな。若いっていいね、と思います。
しかし、主役カップルのいちゃいちゃシーンをはじめ、バスケシーンやダンスシーン等々愉快痛快に、しかも極めてさらりと作り、表現できている点は素直に関心します。日本人がこういう作品をやると、上手いとか下手とかではなく、文化的な差・違いからかどうしても不自然さや必死さが出てしまうのですよね。クローズドな人間関係の青春学園ドラマに関しては、ほんと、アメリカのそれに勝つのは不可能だと改めて思い知らされました。
でもね、今作を観ていて、こういったアメリカ的良さや面白さと同時にとても虚しさや苦痛を感じてならないのであります。
今作って完全に「リア充の勝ち組」映画なんですよ。ほんと、「いい青春を過ごせてよござんすね、勝手にやってくれや！！( ﾟдﾟ) ､」とスクリーンの主要キャラ達に向かって毒づきたくなってしまうのであります。最終作品と言うこともあって主人公たちに一応試練や別れらしきものが突き付けられるわけですが、それが何とお気楽で悩みレベルの低いこと低いこと（いや、高過ぎるのか？）。
何せ、主人公カップル、男はバスケで複数の名門から入学のオファーが来ているだけでなく、演劇の講師から芸術の名門ジュリアード校に勝手に推薦状を出されるくらいに演劇の才能をも有しており、一方の女は、イースト校開校以来の天才でありもちろん成績はオールＡ。
そんな彼らも最終作となる今作で進学や恋について悩みや苦悩を見せるわけでありますが、主人公同士のとんでもないキャラ設定もあり、もう、高級松坂牛ステーキと特上三陸海岸産本マグロ握りのどっちを食べるかで悩んでいるのと同レベル。でも、彼らにとってはこれが地球滅亡レベルに深刻なんですよね。
こういった充実した青春生活と無縁なダメ男・ブサ男だけでなく、そうでない一般人の大半にとっても全く無縁で理解不能な作品世界。扱っているテーマは恋愛や進学の悩みと普遍的なものであるのに、全く感情移入できませんでした。というよりも腹が立ってもきます。
いやはやって感じですわ。
ただ、若さならではの勢いや作中で舞台を演じ切ったのと同様、「ハイスクールミュージカル」シリーズを演じ切ったことが明々白々な、最終場面における出演者の充実した表情は見ていてとても気持ちが良いです。今後出演者がどのような人生を歩むかは知りようもありませんが、今作を演じ切った点は何よりの思い出・財産になることでしょう。
さて、ヒロインのガブリエラを演じたヴァネッサ・ハジェンズですが、久しぶりに「かわいい」と言えるハリウッド女優だと思います。クリスティン・クルック以来かな。まあ、他の女性キャラを演じた女優のルックスが微妙で、それが故に彼女のルックスが良く見えたのもありますけどね・・・・。顔立ちが整っているわけではないですが、笑顔がとても愛らしいですね。あごが割れてなければ、ほぼ最高評価と言ってもいいでしょう。
作中で恋人関係を演じたザック・エフロンと彼女は実生活でも熱愛中と、ハリウッド世界に良くあるお約束の交際をしておりますが、さてさて、どうなりますか。
結論：
リア充のカップル同士が行くのには最も適した作品だと思います。
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| 2009/02/28 22:57｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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・評価：１００点
（但し、宮崎あおいの存在感・演技っぷりをしてこの点に）
今年の新春映画で個人的に最も楽しみにしていた今作。あの宮崎あおいが「篤姫」後初となる公開作品でありますが、いやはや、個人的に最高としか言いようがありませんね。「篤姫」後初となる作品として最良の選択だったと思いますね。
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正直、映画として？？？と思うところも少なくない。
実際にアーティストにロクに会ってもいない段階で契約どころかライブツアーやアルバム制作を決めたり、契約更新か否かかかっているがけっぷち派遣社員にそのアーティストの面倒をみるように命じたりと、どしょっぱつから理解不能な事柄が立て続けに続く。最初はめたくそだったメリケンサックのメンバーが急にライブで支持を集めるようになったことに関しても説明不足の面が否めない。
やや厳し目に言ってしまえば、どこがサビメロなのか判断しかねることが多々あるパンクの曲と同じような、勢いでノレはするものの何だかオチがついたようでついていない、そんな感じの映画だ。
しかし、それでも今作が面白いと思えたのは、作品構成に関する細かいところでの問題を気にさせないだけの魅力が今作にあったからだろう。
流石にオリジナルの映画作品だけはあり、ゴールデンのテレビドラマとして放送出来るかどうか微妙な障害者ネタやエロネタ、汚れネタといった古典的な、それこそ「差別・侮辱と笑いとは紙一重」と言えるギャグを前面に押し出したその点は、その魅力の一つ。それが作品の勢いの構築に大きく寄与したことは疑いようがないだろう。その各々に関する賛否両論はさておき、個人的に事なかれ主義になりがちなこのご時世においてこういったネタを押し出したそのことだけでも高く評価したい。
とは言え、今作を語る上で外せないのは、やはり主要出演者の魅力と演技であろう。
「少年メリケンサック」のメンバーを演じている４人はすべて実力も個性的な魅力も有すベテラン役者ということもあり、どの部分を見ても演技に破たんがなく安心して観ていられる。リーダー的存在である作並秋夫を演じた佐藤浩市は毎度のこと存在感は格別だ。後述する宮崎の演技もさることながら彼のしっかりとした演技と存在感も今作を魅力的なものとした大きなものであろう。
とは言え、個人的に印象に残り過ぎたのは、過去のライブ事故により障害者になってしまったボーカルジミーを演じる田口トモロヲだ。宮崎も各所のインタビューで「一番好き勝手にやっていたのは田口さん」的発言をしていたが、ほんとそのことを強くうかがい知れる奔放なありように笑えて仕方なかった。
自分の体のことやバンドのことそっちのけでささやかな欲望に従い動く彼の行動にシンパシーを感じたのは私だけではないだろう。ずっと何を言っているのか分からない状態であったのに、いきなり「プロジェクトＸ」での落ち着いたナレーションをほうふつとさせる落ち着いた口調で往年の名バンドやその再結成について語る所はもう、個人的に大ウケであった。
しかし、ここまで述べてきたことを完全否定してしまうが、上記問題点や美点など正直どうでもよい。ビックリマンチョコ全盛時における「チョコ」程の価値もないと断言する。そう、主役のかんなを演じた宮崎あおいの演技と魅力の前では・・・。彼女が登場するすべての場面における演技・魅力・ファッション等ありとあらゆる点が魅力的であった。
見どころを挙げていけばそれこそきりがない。中でも、公開前から「神」扱いされていた「ガオー」場面はもちろん、眉間にしわよせてブチキレるところやバカ彼氏に甘えまくるところ。メリケンサックのメンバーに中指おっ立てるところ。大阪ライブの大失敗で放心状態になるところ。彼氏との修羅場場面、バカ社長とのやりとり、失踪場面すべてが印象的で、あおい様信者にとっては心臓に悪すぎる。よくもまあ、ここまでいろんな表情を極めて高レベルで出来るものかと、また、スーツ姿から子供っぽい服装までいろんな服を魅力的に着こなせるものかと、ただただ感心する他ない。本格的コメディー初挑戦というのが信じられない堂々たる演技っぷり。しかし、一番驚くべきことは、あの「篤姫」と並行してこの役を演じ切ったことだろう。
他にも語りたいことはいっぱいあるが、不毛な行為としか思えないのでこの辺りでやめる。
「ただ、君を愛してる」は宮崎あおいの女優としての魅力を上手くとらえた傑作であるが、今作もこの作品とは全く違う宮崎あおいの新たな魅力・実力を最高レベルで引き出した「宮崎あおいファン」観点における傑作であると思う。
そして、それだけでなく、彼女の地位をメジャー領域において盤石なものにした「篤姫」の次に公開される作品として誰しもが注目するなか、篤姫の作風や役柄・演技とは真逆を行く今作を選んだのは戦略的に完璧であった。仲間や上戸といった役者が固定的なイメージから脱却できず、失敗を重ねるなか宮崎は早くもその問題を克服してしまった。実力者や優れた魅力の持ち主でひしめいている若手女優シーンではあるが、彼女がその中においてただ一人群を抜いた存在であることを満天下に知らしめたのではないだろうか。女優としての力量が違い過ぎる。
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| 2009/02/18 22:55｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：4｜▲
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・評価：５０点
（但し上記は今作単体での評価。２作の総合評価は５５点）
先日「チェ ３９歳別れの手紙」を鑑賞し、ゲバラ２部作の鑑賞終了。鑑賞前にはかなり期待していたのだが、鑑賞後はただただ残念との感想しかない。
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ゲバラ生誕８０年に合わせ制作された２部作。リーマンショック等による世界的不況等、米国型資本主義の問題が世界に蔓延している時世がら、カリスマ革命家として今尚人気のある彼を題材とした映画を公開することに、個人的に大きな意味を感じると共に期待を寄せていた。しかし、比較的ゲバラに興味関心があり、多少なりとも彼について知っている私であっても、２部作を観た結果は「楽しめなかった」と言わざるを得ない。
その理由を一言でまとめると「作りが不親切過ぎる」になるか。２作に共通しているのは、人物や人間関係に関する説明が不足し過ぎているに尽きる。リアリティー重視の淡々とした作りや演出方針は理解できるのだが、今作はあくまでドキュメンタリーではなく映画である。制作者がこの映画を誰を対象に作ったのかは分からないが、鑑賞者皆がゲバラ好きとかキューバ革命に詳しいとかでは当然ありえないので、少なくともゲバラとカストロ以外の人物に関しては、演出の一環としてどういう立場にいるのか、どういう役割を担っているのかを少しでもいいから明示してほしかったように思う。状況説明に関しても不親切。何でそうなっているのか・そうなってしまったのか説明がほとんどなく、単に行為の羅列に止まってしまっている。
それでも、前作は時系列がめちゃめちゃという構成がかなりのマイナスではあったが、内容的にはゲバラがキューバ革命を成し遂げるという話として「盛り上がり」の部分が確実に存在していたので、それなりに楽しむことが出来た。しかし、後編となる今作は時系列の問題はなかったものの、淡々と行軍、というよりも、ただひたすらゲバラの負け戦ぶりを見せつけられるだけの内容になってしまっているから尚のこと退屈。仕事帰りで疲れた体を押して鑑賞に臨んだ人にとっては、今作の作りは確実に睡眠導入剤になること請け合い。前作以上に一見さんお断りだ。
何だろうな〜。時代劇や刑事ドラマで主要キャラの死亡シーンを２時間以上かけて見せつけられている、そんな感じの作品だ。さぞや大変だった撮影やロケーション、出演俳優たちの熱演に反し、伝わってくるものがあまりなかった。監督はゲバラの何を描きたかったのだろうか。ゲバラという傑出した革命家のことを知るに何もかもが中途半端且つ不親切であった。あえて淡々としたつくりにしたのは明らかに狙いであるのだろうが、その試みは正直成功していなかったと断じざるを得ない。今作をしてゲバラの再評価には残念ながらならないだろう。
これだったら、若き日のゲバラ→キューバ革命成功までを描いた方が良かったのではとすら思う。
無音のエンドロールがこの作品の特性を見事に示していたのはね・・・。この部分を観て心底がっかりした。
個人的には前作を観た人であっても今作を観ることはあまりお勧めできない。
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| 2009/02/17 18:19｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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・評価：８０点
今公開中の「レボリューショナリー・ロード」が、レオナルド・ディカプリオ、ケイト・ウィンスレットの「タイタニックコンビ」に対し、ブラッド・ピット、ケイト・ブランシェットのこちらは「バベルコンビ」である。
ほぼ同時期にかつて話題作で共演したコンビが再び別作品である話題作で共演・・・。
ま、そんなことはどうでもよい。
天下のブラピ様が特殊メイクとＣＧで死亡寸前の爺さん姿になったことが公開前から話題となっているが、そういった話題性とは全く関係のない示唆に富んだ良作であったと思う。監督があの「セブン」の監督であり、脚本も「フォレストガンプ」のそれであったことから、不安しかなかったのだが、思いの他楽しむことが出来た。
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「ありえないこと」「ありえない設定」をあえて押し出すことで、その対極であり真の表現主題である「あること」・「ある設定」を効果的に表現する手法が古来より存在する。SFやファンタジーはその代表例であろう。
８０歳ぐらいの「最も死に近い状態」で生まれ、年を経るごとに若返っていくという主人公ベンジャミンの特殊な設定を通し、老いや死、他者との関係性を巧みに描いた今作も、その一つであると言えよう。
この映画、とにかく特殊体質のベンジャミンに絡む数々の事柄に対する設定や様々な事柄の対比のさせ方が絶妙としか言いようがない。
第一次世界大戦における数多くの若者の死に憤りを感じ、「時間が逆に戻れば若者たちが死ぬことはない」とのコンセプトの下、針が逆回転する時計を作り公開した時計職人を描写した冒頭は、この映画の主題を完璧に表現できており見事と言う他ない。そして、それに続くベンジャミン誕生のシーン。
産まれたその時に母親を失い、産まれたばかりにも関わらず齢８０が如くの見た目ということもあり父親に捨てられることになったベンジャミン。その彼を運命的に拾ったのが、死を迎える老人たちの面倒を見る養護老人施設で働く黒人夫婦だ。これは単純なようでかなり見事な設定であろう。
人は成長し、誰かの死を知ることにより、命や死というものを体感的に学んでいく。自分もまた確実に年をとり、死に向かっているのだということを・・・。しかしベンジャミンは違う。
施設にいる老人たちとベンジャミンとでは、見た目的には同世代であるが実年齢は全くの対極にある。
同じ時間を共有していても、年をとって確実に老けたり死んだりする通常の者に対し、彼は日に日に若返り死から遠ざかっていく。年の差はあれど、確実に自分が老いていれば、誰かの死によってもたらされる別れでもたらされる悲しみやさびしさ、孤独感といったものへの耐性が出来るが、そうでないからこそ、彼の苦悩や他者との心的な溝ははかりしれない深まりを見せる・・・。それがまず端的に出るシーンは、NYで今作のヒロインであり彼の生涯に最たる影響を与える人物、デイジーと再会するシーンだろう。
彼女が大人の女性となり、一方さらに若返り既に「実年」となったベンジャミンとは、見た目的には「年の差カップル」として成立し得るものとなった。しかし、本当に「大人」になった彼女に対し、ベンジャミンは見た目的にはおっさんであるが、精神的にはティーンズの男の子に毛の生えた程度。大人の女性である彼女の気持ちを汲み取り・受け入れるまでには彼の精神は成長していなかった・・・。
お互いの見た目と実年齢とがほぼ一緒になる両者が４０歳程度の時、ようやく2人は結ばれ幸せを得るが、それも長くは続かない。子を授かったはいいが、既に確実に彼女より年下になっていた・・・。
人は誰しも年を重ねていくことに恐怖や不安を感じていく。誰もが確実に年をとっているものの、自分もそうであるが、職場にバイトに来ている学生バイトの若さがうらやましくてならない。年をとったという事実を何らかの形で突き付けられるといい気分ではない。
しかし、今作では「年をとるたびに若返っていく」というベンジャミンの突飛な設定を通し、生きてきた年月とかみ合わない若さというものがはたしてどういうものか、ということを鮮やかに鑑賞者に突きつける。それが端的に出たのは、完全に見た目での年が逆転し、デイジーを愛するが故にその事実にベンジャミンが耐えられなくなったことで別れ、既に再婚をしたデイジーと再会する場面であろう。そこでデイジーは久しぶりにベンジャミンに抱かれる。デイジーを演じたケイトの好演をして幸せ絶頂の時のものとは全く違う壮絶な悲壮感を出しているこの場面は今作の見どころの一つであろう。見た目と内面とが一致しない状態が、対人関係において何をもたらすのかを見事に表現し切っていた。
今作、ストーリーや設定等にお涙頂戴作品であるはずなのだが、あまりそれを感じさせず、どちらかというと寂しさや切なさ、及びそられと同時に充足感を鑑賞後に感じさせるのが大きな特徴と言える。
これは、映画タイトルが「ベンジャミン・バトンの数奇な人生」となっており、基本ブラピ演じるベンジャミンの視点で語られていくのであるが、今わの際であるデイジーが娘にベンジャミンの手記を語らせる形で進行していく。これにより、観客に一歩引いた視点で鑑賞させることにより押しつけがましさを低減させ、逆に作品世界へと上手く観客を引き込む効果を発揮していることが、上記特徴の理由であろう。
また、この手法により、若返っていくベンジャミンと老人養護施設に居る老人との対比やベンジャミンと老いていくデイジーとの対比だけでなく、今死にそうになっているデイジーとベンジャミンとの対比構造をも生み出し、今作の大きな見どころとなるベンジャミンの最期の場面の感動を確実に盛り上げた。
圧倒的なマネーと技術とにより構築されたCG映像の数々や特殊メイクも見事。アクションやSF作品ではなく、時代設定が過去がメインの作品においてここまでCGを効果的に作品世界の構築のために用いれた作品もなかなかないのでは？ 日本の「K-２０」のCGも結構良いなと思っていたが、ハリウッドトップクラスのCGとはやはりレベルが違う。
さて、主役を演じたブラピであるが、CG補正が入っていたとはいえ、白Tシャツにデニムの姿がかっこよい。こういう素朴な服装が似合う男は良いと思う。
上映時間１６０分とかなり長いのだが見応えのある作品だと思う。
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| 2009/02/13 23:22｜映画評｜トラックバック：0｜コメント：0｜▲
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